主题：水仙子·新春动土：）

风撩竹叶鸟关关，连日温情似满园。 梅花红闹鹅溪畔，遥岑几树烟。    小楼听雨阑珊。幽然春梦，醒成倒寒。无语栏杆。

昨天在整单位材料，只觉那句有些熟，谢仙客提醒，改了一个：）

这个正说明没有生造，而是有出处。

写诗填词，特别是填词，宜熟，不宜俗。用字不要太生僻，遣词不要生造。意境上则可以用心经营，尽量不和古人的雷同，千万不要生拓古人。原来一句，痕迹太明显，后来发现平仄句式也反了。现在这句和遥岑远目等没有太多关系，与第三句一起构成比较完整的画境，而又有渊明悠然见南山之情境，自己觉得还是满意的：）

 

谢兄慧眼，通过环境来写一种心境、世味吧。只流于天气就没厚味了。

今天我这里局域网被倒腾得上不来。兄有时间坛子上多交流。

畔字处须叶仄韵的。改醒梅花与鹅溪关系成并列了，交融起来是不是好些。

章法的问题，所谓的起承转合、上片写景下片写情等等，都是一般的说法。具体分析就很复杂。如起承转合，律诗里面，并不是说8句里面，两句一组，平均分配使用，实际写作中，总是有多有少，所谓密不透风疏可走马的。再者起承转合有时也不是说按这个顺序，一句挨着一句的写，中间也可以略作跳跃。甚或有一种，并无起承转合之说，只是那样写出来了，如老杜的两个黄鹂鸣翠柳……，字面上是没有起承转合的。如说情语境的问题，实际上最终都是要情景交融的，不一定泾渭分明，也不一定就先景后情。

我们说前呼后应，那是一种章法。说行云流水，也是一个章法。说环环相扣，又是一种章法，说笔断意连，还是一种章法。而且一个作品中间，并不一定就是一种章法。当然在小说等里面，可以复杂些，花开两朵各表一枝等等，并无文字长短上的限制，都是可以的。在诗词里面，要想复杂就比较难，但还是有很多的变化，而且有些只是意会，不可言传，这也是诗词比小说散文绝妙的地方。当然，章法的问题，大多也要随其自然，不要太着意就是。所谓文无定法。

粗略的说：章法就是珠子和绳子如何贯穿的问题，珠子有大小，线有显隐，关键是提起绳子来，珠子是不是会散落一地。

 

我这首水仙子，许多网友喜欢上片后两句，但自己对下片用力更多也更满意一些。上片所写，只是一种温情的画境这个画境是要做什么用的，并没有过多地说。下片小楼云云，和上片又没有联系，如果但这样看就不通了。小楼一句实际上已经翻转开了。所谓用力，也就在后边八个字，幽然春梦，清成倒寒。前面的画境，就是这里的一场春梦而已，你说是什么样的春梦？真的假的、生理的、生活的、社会的，可以认为是哪一种也可以认为都是，这个要仁者见仁智者见智了，作者与读者并不一定要统一，也一定不要高度统一，那样才有不尽之意。春梦一句承上片而来，醒成倒寒一句，则承小楼一句，字面上说，的确应该是雨声使人惊醒，但这个醒，或可以说是彻悟或者绝望等等，字外的意思应该都是可以有的。小楼一句与上片之温情梦境，放在一起，形成强烈反差。倒寒一句，放到最后说出，使下片在急转之后，有略作舒缓，为下面无语栏杆一句做蓄势。无语一句，含蓄作结，引而不发，比用一些决绝语，跄地呼天，反而要更有力一些。

文无定法，但不是说无法。前人总结的有很多技法，如正、逆、插、挽、递进、翻转等等。但具体运用的时候要灵活自然，不要生搬硬套。当然要做到灵活自然，有一个学习借鉴的过程，也要多悟。如屋漏痕，如担夫争道，如走钢丝等等，许许多多生活中的事情，都有道的存在，都可以给我们借鉴和帮助。

诗词雅与俗不是主要的区别，正与邪是主要的。大俗往往能成大雅。直白一点，也有直白的好处，只要有情有理有味，古代直白一些的好的作品是很多的，能流传的好的作品也多半是直白的。情景交融，不是说情景各50%，谁多谁少，也无定式，但有一点，我觉得是可以明确地，一个作品，不可以100%的景，但可以100%的情。

诗词出格律章法之外，还有风格、境界等，风格很难说哪种较好，适合自己就好。境界有高低，但不关乎调子高低，不关乎内容大小，只在情义、真气是不是弥满。我们说哪个人的诗词思想性好，当然是表扬，但如果艺术性不能相得益彰，那也会成为批评。

我说，既形诸文字，必期于知音。一方面是要自己的诗词有迹可寻，另一方面则是见到这些文字的人有些诗词的基本素养。理想的当然是懂诗的越多越好，但那只是理想的，中国人能有万分之一喜欢诗，你看看就会是什么概念？千分之一呢？已经很乐观了。我的诗词，我说我80%的作品80%的人能理解80%，我已经很欣慰了。

谢楼上，今后多批评：）

倒寒/春，倒/春寒，都有的说，觉得应该是这样断句的好。