主题：[转帖]自斟自饮说词牌 （喵喵2001）

11、庆清朝 

11――（句）＋－11（句）＋＋＋1－－（韵）――11（句）＋＋＋1――（韵）＋1＋－＋1（句）＋――11――（韵）――1（读）1－11（句）＋1――（韵） 

＋1＋－＋1（句）11――1（句）11――（韵）＋－11（句）－＋＋1――（韵）＋1＋－＋1（句）＋－＋11――（韵）－＋1（读）＋＋＋1（句）＋1――（韵） 

庆清朝 我的家在山的那一边 

骤雨梳云，青荫蔽日，山头望又凄凄。春风已竭，何方鸟正空啼。柳榻应宜留梦，伊人犹著旧时衣。声声慢、可曾咏遍，无限嘘唏？ 

多少年华逝了，渐楚歌声淡，祭鼓声低。孤鸿未老，天边几度徘徊。莫把人情空怨，人情岂惜可怜儿？鸡鸣也、知歌将尽，知我当归。 

这个词牌有许多地方跟其它慢词调子极其相似，如开头的五句极似凤凰台上忆吹箫，而过片处和结尾又酷似高阳台，事实上此调的节奏也与上述词牌有相似处，即淡雅、舒缓，深沉有致，适合表达较细腻含蓄的意境和主题。 

此调并无太多读句，领字句也只有一句（过片后第二句，作1－4句式，首字宜用去声），在平韵慢词中较为少见。 

该调突出的个性特点在两阙中各有一个6、7言衔接的句式，而且七言句式不能做前三后四的平韵传统套式，这两句长句一句紧似一句，仿佛整个舒缓旋律中忽然飞起的华彩音节，为整个乐章平添了一种跌宕起伏、错落有致的风韵，也使得这个词牌的表现力得到了更大的扩展。在写作中，这两处长句套接是全篇着力的重点，其它句式和意境与这上下四句的衔接搭配，则是全篇的难点。 

顺便谈一下平韵慢词的结尾。稍留意就会发现，平韵慢词结尾以四、四和四、六字句的搭配为最多，通常说来，前者给人的感觉是缓缓行归，一步一回头，后者则倏乎而去，余音缥缈，在写作时也宜把握其中的分寸。 

12、菩萨蛮 

＋－＋1――1（仄韵）＋－＋1――1（仄韵）＋11――（平韵）＋－＋1－（平韵） 

＋――11（仄韵）＋1＋－1（仄韵）＋11――（平韵）＋－＋1－（平韵） 

菩萨蛮 听歌 

犹明此阕是何阕？犹明此血是何血？唢呐尚余悲，和歌人已非。 

胡为寻白骨？云被尘销没；余韵惹人痴，枝头月又低。 

此调本是外来曲牌，旋律急促，两句一韵，两韵一变，适合表现起伏较大、变化急遽的情感。上下阙的仄韵和平韵既可以同押一个韵部，也可以分别押韵。 

此调只起首两句为七言，余皆五言，因此谋篇上与许多词牌非常不同，一般词牌发力多在过片处，所谓腰有力则通篇有力，而菩萨蛮的独特结构决定了其发力必须在开篇两句，一定要极尽笔力，笼罩全篇，整个篇章才能立得住。而此调的难点则在下阙，接连四个五言句式，句尾的排列又是仄仄平平，如处理不当则味同嚼蜡，个人的经验，这个词牌收束结篇也与其它词牌炯异，事实上，两个七言句结束，即进入收束，韵尾之三变，恰如别途之再三回顾耳。一句题外话，就是类似这种句句押韵，两句一变韵的词牌，其上下阙的概念一般不鲜明，也没有明显的过片痕迹。 

14、江城子 

＋－＋11――（韵）1――（韵）1――（韵）＋1――（读）＋11――（韵）－1＋――11（句）－＋1（句）1――（韵） 

＋－＋11――（韵）1――（韵）1――（韵）＋1――（读）＋11――（韵）－1＋――11（句）－＋1（句）1――（韵） 

江城子 雨后 

一般山黛衬云黔，浅飞禽，乱飞襟，雨脚无情、灼灼似丛针。大好新晴堪顾惜？天如旧，柳如新。 

可怜心思最难禁，才愔愔，又喑喑，恍惚车边、不似故时林。我岂少年君亦老，从前曲，不须吟。 

这个词牌变调不少，有单调的填法，但采用双调者较多。 

此调长短句交错，三字句多而无三字读，韵脚密集，旋律急促，是典型的快节奏牌子，适合表达轻快急浅的意境和主题。 

当然凡是都有例外，古往今来用此调表现缠绵深沉主题成功者也不少，但必须注意的是，这些成功之作，采用的无不是采撷片断、闪回，再善用长短句的变化，将之连缀成一段剪影式的文字，事实上仍是顺词牌的规律，借势而为的做法。 

此调的重拍皆落在三字韵句，一望而知，一般人不难掌握。但这种快节奏词调要写得流畅、有层次感和篇章感，则要把握篇章中的“呼吸”，三字句是吐气，如欲吐得有力，则吸气一定要蓄力，要为吐气储备足够的弹力和气流，而这一吸，正着落在七字句上，可以说，三字句写得好，此调算入门；七字句写得好，此调才算进阶。 

17、清商怨 

―――1＋＋1（韵）1＋－－＋1（韵）＋1――（句）＋－＋＋1（韵） 

＋＋＋＋＋1（韵）1++（读）＋＋＋1（韵）11――（句）―――11（韵） 

清商怨 春雨 睹樱树下游人如织 

谁家莺子啼破晓，又匆匆春早。雨后风前，数花开多少？ 

犹在睥睨春草！忆冬来、游人儿杳？且惜光阴，逢光阴正好。 

此调上阕第二句为领字句，宜作1－4句式，首字宜去声；下阕的一读宜作1－2句式。 

这个调韵脚密集而句式多变，是极有特色的错言小令，如果想用简洁的语言形式表达曲折的意境和起伏的心绪，这个词牌是很好的选择。 

此调每阙前两韵相连，次句又都有领字，很容易写得有力，而领字句后仅一个四字短句过渡便收尾，如拿捏不得体，很容易给人“还没写完”的感觉。 

其实这种形式恰是该调最大的特色所在：一转即收，意在产生余韵未绝的感觉，从而巧用减力，达到特殊的震撼效果。 

此调要写得好，上阕宜淡，下阕从第一句喝起，力量要足，收束要干脆利索不拖尾，如此才能最大限度发挥该词牌的节奏特色。此外，该调过片宜紧不宜松，宜密不宜疏，是与大多数小令不同的。 

18、凤凰台上忆吹箫 

＋1――（句）＋－＋1（句）＋－＋1――（韵）＋11（读）――11（句）＋1――（韵）＋＋＋－＋1（句）＋＋＋（读）＋1――（韵）+-1（读）———1（句）＋1――（韵） 

－＋＋－＋1（句）－＋1（读）＋－＋1――（韵）1＋1（读）――11（句）＋1――（韵）＋＋＋－＋1（句）＋＋＋（读）+1――（韵）＋－1（读）＋＋11――（韵） 

凤凰台上忆吹箫 怨者 

一样清秋，两般境地，无情风也凄凉。宁不肯、分君意思，听我衷肠？数载烦牛汗马，岂今日、为易彷徨。天无目、误人子弟，负我奔忙。 

真何是何面目！犹有语、嘈嘈絮絮行行。复何负、千年故事，百代兴亡。意尔名应数典，宁真欲、腹诽郊堂？盍钳口、斟酌食尔公粮。 

此调节奏疏缓，句式错落，适合表达宛转、复杂的情绪。 

许多人会把此调和高阳台作比较，发现其中很多共同处，如韵角都是两连平，都是欲言又止、不使足力气的调子。但此调和高阳台的差异还是比较大的。高阳台有7字句可以发力，过片拦头七字句更是力量准足，而此调全篇最长就是六字句，初学者甚至可能终篇找不到一个发力处。 

其实此调之错落，在于呼吸吞吐。这个不足百字的词牌，却有多达7处三字读，决定了其旋律的特点，是少起伏而多盘旋，适合用众多小的宛转周折，取代大起大落的笔调，来达到让全篇层次细腻、内容丰满的效果。 

除此之外，还应注意的是，全篇有三处6字句－3字读－6字句搭配，除过片一处外，其它两处的前一个6字句，实际起到“6字读”的作用，宜减力不宜发力，如果能把握好“6字读”和三字读、“6字读”和韵脚六字句的力量色彩配合，这个看似不着力的词牌就能如打太极般蕴涵巨大的绵力，盖韵脚两连平原本柔和，但前面连着6字读、三字读的减力，就可使柔和的两连平韵句变柔为钢，体现出寻常句式难以体现的穿透力来，这个词牌，三字读的掌握算是入门，6字读的掌握及句式力量的把握到位，才算进阶。 

一言以蔽之，这是个蕴力于血肉而非筋骨的词牌，事实上适合表现的题材和意境十分丰富，能否运用之妙，存乎一心，就看您对词牌的掌握程度了。