主题：一个真实的阮玲玉: 美丽与哀愁

　　阮玲玉终于领悟到，如果她要真正的生活，必须找回自我，找回那个有才华的阮玲玉。 　　 　　在以前的很长一段时间里，她无法摆脱张达民的噩梦，盲目的服从他的种种无理要求，压抑了自己真实的情感，现在，她要平静的面对生活给予她的一切，她要继续完成自己少女时候的梦想。 　　 　　阮玲玉与世家子弟出身张达民依然是格格不入，不同的是，阮玲玉不再努力适应或改变张达民，而是在生活中寻找自己的位置了，这种转变，也昭示了阮玲玉从一个懦弱的女孩到一名成熟的、能够主宰自己命运的女性的转变。 　　 　　同年4月，阮玲玉接"联华"电报，返沪拍《续故都春梦》(1932年，编剧：朱石麟，导演：卜万苍)。在这段时间内，她象在精神上卸下了一个不小的包袱，也暂时"解脱"了张达民对自己索取无厌、把自己当摇钱树一样的无理纠缠。 　　 　　她的心情轻快了，也更豁达了。闲暇无事，也能和二、三好友到戏院去听听戏。这时，她已是为大家所注目的电影明星了。在群众场所，她对自己的举止行动都分外注意：衣饰、面容既要给人以美感，又不使人觉得轻浮、浪漫。她深知，一个引人注目的女明星，在公共场所稍有闪失，就会遭来很多不好的舆论，不是在人群中传为笑话，就会弄到在报章杂志上公开宣扬。有一次，她去看被誉为"粤剧梅兰芳"的薛觉先的戏，服饰打扮就不象平日参加宴会那样浓妆艳服，而是仅仅穿一件合身的长旗袍，薄施脂粉。她童年生过天花，脸上留下了浅浅的麻点，但细白、柔嫩，不仅无损其美，反添俏媚。她与友人边看边谈时，声音极细，就是近在咫尺的人，也分辨不出她说的是什么，可她对周围观众的吸引力，仍然是很大的。大家常常情不自禁地舍弃了看舞台上演员的唱做，而将眼神向她转了过去。原来，阮玲玉不仅在银幕上表演艺术美妙动人，在生活中谈笑风生的神情，也是有无比的魅力。有人甚至感到，她在生活中的真人，比起银幕形象还要美三分。 　　 　　除了看戏，阮玲玉也很喜欢音乐和跳舞。"联华"一厂就组织有音乐会，担任教授的是当年的少年音乐家关华石。加入者，除一厂主任黎明伟，导演卜万苍，演员金焰、林楚楚(黎明伟的妻子)、陈燕燕外，阮玲玉也欣然参加。她也是舞会的积极参加者。这既是爱好，也是对演员的身体灵敏、节奏感的极好训练。 　　 　　这期间，好象暂时摆脱了笼子的鸟儿，自由，快活。她聪明美丽，豪放开朗，热爱生活里一切美好的东西，热爱多种艺术，更热爱电影事业。她完全把摄影场当作自己的家，对"联华"影业公司的新环境、新气氛更是充满了兴趣。有时在摄影场中，她卸了装，穿着平日喜穿的滚边旗袍，又回到拍摄现场聊一些工作上的事。自有电影明星以来，社会上就常有自命多情的"明星迷"给她们写信。30年代初，阮玲玉的声誉与日俱增。特别是青年学生们，更是对她崇拜得无以复加了。 　　 　　人，常常是复杂的。阮玲玉在内心也充满着冲突和矛盾。一方面，她风趣、爽朗，对艺术事业勇往直前；另一方面，又常常感到身世的凄凉，婚姻的不幸，她的感情常常是脆弱而悲观的。曾与阮玲玉合作过三部影片的导演费穆先生说过："阮玲玉时常对人说：´做女人太苦´，又常说：´一个女人活过30岁，就没有什么意思了´。第一句话，差不多的女子都会这样说。至于第二句，却有着她特殊的感觉了"。"她是一个虔诚的佛教徒，她曾数次到普陀进香；在苏州拍《人生》的时候，一行人曾同去游玩虎丘；归途中，她又在西园进香，在五百罗汉画前，每一尊供上一支香。我很记得，她曾这样对我说："不要笑我，我晓得你是不相信的。"其实我何尝笑她，这不过她自己解嘲的话--根本她已自觉在佛前烧香是一种迷信的行为，而暂时还不能克服这种矛盾罢了。她对于这种内心的冲突，正如对于生活上的矛盾一样，无时不在挣扎，无时不在斗争。"也许，正因为阮玲玉的内心充满着矛盾，又加上她性格中悲观、脆弱的因素，这是酿成她后来自杀离世的内因。" 　　 　　流沙一般的岁月，给阮玲玉留下了一条曲折的路。这条路高高低低，弯弯曲曲，阮玲玉走的跌跌撞撞。一个跌跌撞撞的女子，情感与生活的路同时面对冻结的凉，原本就哀怨的她，眼神中的点点春天又被哪个冬天淹没？ 　　 　　1928年，明星公司开拍古装片《蔡状元建造洛阳桥》。导演张石川没有采用一般小公司拍类似影片时惯用的在摄影棚内搭景拍摄的办法，而是不惜耗费大量钱财，率剧组前往佛教名山普陀山，实地拍摄外景。 　　 　　在拍片之余，阮玲玉饱览了普陀胜景，也寻找到了自己精神上暂时的寄托。在以后的岁月里，她又曾数次赴普陀进香朝佛。 　　 　　阮玲玉自小到大，从未离开过上海，这次到普陀山是她平生第一次出远门，一路上自然备感新鲜。当船行至吴淞口时，只见水天一色，茫茫无崖，而本是庞然大物的轮船，此时在海天一色的大海中，不过是片树叶，在海涛的指引下，忽升忽降。久居闹市的阮玲玉被眼前的景色所震撼。到达香火缭绕的普陀，望着这里庙宇毗连，阮玲玉心中虔诚，面容庄严。这里连成一片的纯净的蓝色，慢慢熔化了阮玲玉心中许久的压抑。 　　 　　梵音洞，相传这里是观世音菩萨现身说法的地方，许多人在对生活绝望之时，便会来此寻找自己最后的归宿，将自己的生命连同满腔烦恼，托付给滔滔海水，一霎那的恐惧便换得了永恒的解脱。所以梵音洞又名"舍生洞"。在这洞口，写着：禁止舍生！

　　阮玲玉站在洞的边缘，想起了她的偶像邓肯的一句话："自杀是夺目吸引人！我这一生时常想到自杀，但总是有个什么东西把我往回拉！"站在这里，阮玲玉终于明白了死的诱惑是多么的吸引她。 　　 　　但是正如邓肯所说的，她此时的生活还只是刚刚开始，漫漫人生路也刚刚迈出几步而已。自己的梦想，自己的母亲，还有小玉还在等着自己。 　　 　　《蔡状元建造洛阳桥》公映后没有获得什么反响，大家都有些失望。出于多种原因，从1928年夏季开始，张石川不再让阮玲玉在公司的任何一部影片中担任角色，阮玲玉在"明星"的处境变得甚为艰难。 　　 　　就在她为事业感到十分苦恼的时候，情感生活也出现了危机。1929年，张达民在体育馆路二号租了住房，又另租了一块场院地，买了十二匹马，聘请了养马师和骑师。为了赌博方便，他还添置了一辆汽车。这在当时上海跑马厅的赌客里是屈指可数的。 　　 　　每天早晨，张达民出来遛马，总要阮玲玉执辔相伴。晨雾缭绕，绿草如茵，张达民一身骑装，良马奋蹄，美人为伴，如此风雅，曾为多少路人艳羡。 　　 　　可是不出三个月，张达民就输了个精光，还欠下一屁股债务。自从阮玲玉开始工作后，张达民不再给她一分钱。阮玲玉从明星公司转入大中华百合公司以后，她和张达民的关系也进一步恶化。张达民已赌尽了他所得到的数十万巨额遗产，仍然不思悔改，不去找一份正当的职业自食其力，反而开始不停地向阮玲玉要钱继续赌博。阮玲玉的收入并不是很多，用于养家糊口还可以，但用于张达民无度挥霍就远远不够了。于是，互相之间的争吵日益激烈。 　　 　　有一次，阮玲玉一气之下，与母亲一起离开了张达民，搬到窦乐路同庆里。临走时，阮玲玉给张达民留了一张字条:达民:我们一起生活了两年，我一直劝你找个工作做，你一直不肯，一意孤行，如今落得这个下场。我看你不仅不把得来的遗产当一回事，更不把我和我们的将来当一回事。我是穷家女子，只想好好做人。既然如此，那也好，从此你走你的阳关道，我走我的独木桥。你实在使我太失望了，我们就此分手吧。你过去对我和我妈的好处，我一直是感激的。 　　 　　张达民回到家里，看到阮玲玉的字条后，划根火柴烧了。他现在无暇顾及阮玲玉，他要忙着处理债务。过了几天，他来找阮玲玉。 　　 　　"我现在赌场失意，你真忍心抛下我不管?" 　　 　　阮玲玉听到这话，没有吭声，眼泪夺眶而出。 　　 　　张达民一把搂住她，信誓旦旦地说:"我不再赌了!"善良的阮玲玉相信了他，第一次分居就这样结束了。 　　 　　但是没过多久，张达民又旧病复发。他虽不再去赌马场，但又迷上了麻将桌，一夜就输掉了七百多元钱。 　　 　　阮玲玉得知此事后，又和他大吵了一次，第二次提出分居。张达民恶狠狠地威胁阮玲玉如果和他分居，他就到她的公司去闹，让她拍不成电影，还要登报，让阮玲玉出丑。 　　 　　阮玲玉估计自己在公司的形象，不想因此影响自己的事业，第二次分居又流产了。张达民丝毫不改恶习，阮玲玉第三次提出分居。 　　 　　张达民先是死乞白赖地哀求，但阮玲玉这次态度非常坚决，因为她不再信任他了。 　　 　　张达民恶狠狠地再次宣布阮玲玉如果和他分居，就要让她出丑。阮玲玉气得浑身发颤。母亲死命地将她拉到房中，她倒在床上嚎啕大哭。 　　 　　阮玲玉这时无路可走，无人可诉她心中的哀愁。自她与张达民同居以来，放弃了学业，虽不无惋惜，但原以为世家子弟的张达民能够对自己不错，也就终身有托了。却不想不仅遭受张家的冷落，还受到张达民的轻贱。在萌发自立之志后，进入电影界，想靠自己的努力摆脱当花瓶的地位，只是这两年事业上的种种不如意，自己所拍摄的那些无聊的电影，连自己都觉得看不起自己，虽然付出的努力不比别人少，而前途却不知不觉暗淡下来。 　　 　　阮玲玉原以为可以寄托的感情，因为张达民的原形毕露而宣告破裂。她虽然几次要和张达民分手，却屡屡以妥协而告终，一方面是因为她的心软，另一方面也是她的无奈。阮玲玉很清楚，如果张达民要抛弃她是轻而易举，但要她抛弃他，一但张达民闹起来，人们一定会把她当作引诱世家子弟在先，忘恩负义在后的女人。在当时，对于一个女人来说，名声胜过生命，尤其像阮玲玉这样无权又无钱的女人。失去名声后的她更将无法在电影界里立足。 　　 　　可是谁又能知道她的悲哀呢？谁会同情她的遭遇呢？又有谁能够理解她善良又纯洁的心呢？当时的电影界，大家虽互为同事，朋友，却几乎不分担别人的痛苦，更别说去理解安慰了。 　　 　　阮玲玉心中此刻一片惨然，她终于体会到在舍生洞前那"死的诱人"，与其大闹一场，身败名裂，成为别人茶余饭后的谈资，不如清清白白的离开，不再理会那些个恼人的事。 　　 　　哀莫大于心死。阮玲玉躺在母亲的床上，回想着张达民声嘶力竭的威胁之语，心中充满了悲哀。她不由自主地想到了死。从床上爬起来，她回到自己的房中找出一瓶安眠药，就着茶水全部吞了下去。 　　 　　幸亏被她的母亲及时发现，送至日本人开办的福民医院抢救，她才脱离了危险。 　　 　　然而阮玲玉以死抗争仍未挣脱与张达民的关系。张达民痛哭流涕、赌咒发誓，赢得了众人的原谅。在朋友们的劝说下，阮玲玉又回到了他身边。不久，张达民为了表示心迹，要求阮玲玉搬回他们曾经住过而今归于他名下的鸿庆坊的旧居中。似乎这是一片好意，已无力挣扎的阮玲玉接受了。 　　 　　本想以死来解脱的阮玲玉，又回到了原来的位置，只是她在事业上的迷茫仍未改善。 　　 　　然而，不久一个意外的机遇，给阮玲玉的艺术生涯送来了希望，这使阮玲玉尝尽辛酸的心得到了一些安慰。

　　1929年，在北平创办了华北影业公司的罗明佑，特邀请阮玲玉担任由孙喻执导的电影《故都春梦》中一个重要的角色。正是这部影片，不仅引领阮玲玉走出事业的低估，并且奠定了她在电影界的地位。 　　 　　这位罗明佑先生就是后来在中国电影史上赫赫有名的联华公司的主持人。罗明佑起初在父亲的支持下，邀请一些亲朋好友在北京开办了几家电影院，后来看到电影的发展，故在1927年广为游说，动员一些财阀巨商构成影电界最有实力的财团，成立了华北电影公司。主要从事电影放映业务。后来罗明佑在萌发了自己制片之后，与当时有人有设备、但缺资金的民新公司黎民伟搞起了合作拍片。他们各自保留本公司的名义，打出"复兴国片、改造国片"的口号。 　　 　　而民新、华北两家公司合作之初的头炮戏就是邀请阮玲玉参加演出的《故都春梦》。该片由朱石麟、罗明佑编剧，孙瑜执导。戏中的一个妓女角色，虽是反派，却很重要，受过西式高等教育的两位有识之士罗明佑和孙瑜一同看中了表演真实、细腻富有魅力的阮玲玉来出演。并由当时很有名气的罗明佑向在大中华百和影片公司的阮玲玉出面约聘。正处于事业和生活双重压抑下的阮玲玉开心的接受了。 　　 　　《故都春梦》的故事取材较为真实。描写了军阀统治下的北方地区的一个私塾先生朱家杰，不安于现状，一心向往官宦生活。当他带着妻儿离乡来到北平后，借助于妓女燕燕的帮助，得到一官职。之后，沉淀于酒色中的他娶燕燕为妾得妻忍让。由于朱家杰的过度奢侈，贪污公款以补经济上的亏空。大女儿受到燕燕的引诱堕落。妻子怀着满腔怨恨带着小女儿复回故里。不久，朱家杰锒铛入狱，燕燕席卷家财与人私奔。大女儿也遭人遗弃。获释回家后的朱家杰悔恨不已，请求发妻原谅，得妻娴淑，再次容纳他。从此共享天伦之乐。 　　 　　阮玲玉扮演妓女燕燕，女主角（妻子）由林楚楚扮演。阮玲玉刚开始并不觉得扮演这个角色有何难处，后来发现导演孙瑜与她以前的导演要求截然不同，这是阮玲玉从影以来，第一次碰到了在严肃的艺术创造面前必然要碰到的问题：表演中是走老路去做戏，还是创造人物。阮玲玉碰到这样的导演感觉十分新鲜。孙瑜导演引领着阮玲玉使她的演技在潜移默化中向现实主义的创作方法靠近。阮玲玉是一个聪明的人，在这里她显示出具有一个优秀演员的可贵素质，她的很强的悟性和敏锐的感受力，使她一旦真正领悟角色，就找到准确的感觉，唤起了自己心中的激情，演起来真挚感人。 　　 　　在《故都春梦》中，有一个戏不多但不可缺少的角色，这就是妓女红玉。 　　 　　在影片中，红玉是燕燕（阮玲玉饰演）的要好姐妹，后来深得大官的宠爱，男主角朱家杰的命运转变靠她一手促成。这个角色演得是否成功，关系到全片的可信程度。 　　 　　因此，导演孙瑜希望找到一个既漂亮又具有风尘味的女子来演，但一连试了几个都不满意。眼看再定不下来就要耽误全片的进度了，导演很是着急，但又不愿降格以求。 　　 　　阮玲玉看着孙瑜着急的样子，猛然想起自己的一位同乡好友歌女骆慧珠来。骆慧珠年龄与阮玲玉相仿，既有表演经验，而且歌唱得也好。阮玲玉想，也许骆慧珠能合乎孙瑜的要求。 　　 　　于是，阮玲玉在拍完一天的戏后，来到骆慧珠唱歌的夜总会的后台，找到了刚唱完歌回到后台休息的骆慧珠，邀请她《故都春梦》来饰演影片中的这个角色。 　　 　　第二天，阮玲玉把骆慧珠带到"民新"的摄影棚，把她介绍给孙瑜，孙瑜看了看骆慧珠，觉得她的外形和气质，的确是饰演红玉的理想人选。骆慧珠根据导演的要求，化了妆，表演了几个片断。 　　 　　孙瑜在一旁看了，觉得舞台味浓了一些，但这倒也正好和红玉这个角色所应有的做作相吻合。孙瑜就此拍板，红玉一角由骆慧珠来饰演。 　　 　　于是，由阮玲玉出面，和骆慧珠的老板谈了。老板听完点头同意了，但随即提了两个条件： 　　 　　第一，不能因拍片耽误了每晚的演出； 　　 　　第二，别指望就此跳槽，要跳槽也可以，但得拿钱来赎身。 　　 　　骆慧珠忍气接受了老板的条件，以客串的形式加盟《故都春梦》剧组。好在她在片中的戏不多，也不必天天到"民新"来，有她的戏时，提前一天通知她，她总是准时到场。 　　 　　骆慧珠很快就赢得了剧组人员的一致好评，孙瑜曾说："骆为人很爽朗坦率，深重信义。"不久，大家便发现，每次骆拍完戏，有位挺帅的青年人总是等在门口接她回家，相询之下得知，这位小伙子姓郭，是位电车司机，两人正在热恋之中。 　　 　　看着他俩亲亲热热的样子，阮玲玉心中生出了几多羡慕。其实，在拍了那么多叙述别人故事的电影之后，阮玲玉的心中仍然渴望着真挚的爱情。 　　 　　3月中旬的一天，骆慧珠又来到"民新"，因为她就要出远门，故而向孙瑜导演请求将她还剩下的十几个镜头提前拍了。 　　 　　于是，在接下来的十多天中，骆慧珠天天来公司拍戏，只是大家再也没有见到那位郭先生来接她。到3月28日，她拍完了在片中的最后一个镜头。她向剧组的所有人员-一告别，泪珠在她的眼睛里直打转，大家也都为即将分别而有些伤感。

　　193O年的盛夏，《野花闲草》在上海的拍摄正式开始。内景戏是在"民新"的玻璃摄影棚内进行的。室外骄阳似火，灼人的日光透过玻璃顶棚倾泻下来，加上灯光的烘烤，摄影棚内更是闷热不堪，导演、演员及剧组的成员们就在这样的环境里挥汗如雨地赶拍。 　　 　　在这部片子里，阮玲玉主演了一个完全不同干燕燕的，聪明活泼、纯洁天真的少女--卖花女丽莲。 　　 　　丽莲在街头卖花之时，差点被汽车轮子压死，幸亏得到了富家子弟黄云急救。他俩相识后，黄云又发现她有很好的歌喉，便教她习唱自己编的歌剧《万里寻兄》。后丽莲登台公演，受人注目。 　　 　　他俩由相识至相爱，并订立了婚约。当黄云的父亲看到报纸上儿子刊登的婚约后，气愤已极。但黄云任父亲威胁利诱，坚决不为所动。于是老谋深算的姑母出马劝说。 　　 　　姑母找到丽莲，劝她不要毁了黄云的前程，并说，黄云若娶了丽莲，那他本该属于的那个上流社会就再也不会接纳他，黄云就不会有什么前途而言了。 　　 　　深爱着黄云的丽莲不愿意看到心上人为了自己而毁了前程，便作出了痛苦的选择。黄云被激怒了，他失去了理智，当众辱骂丽莲是下贱的野花闲草。心中痛苦万分的丽莲，为了爱人的前程，她宁可自已被误解、受委屈，也不愿将真情吐露。 　　 　　当晚，精神几近崩溃的丽莲硬撑着上台，当她唱起《寻兄同》时，声带撕裂，昏倒在台上。黄云终于探知实情，与家庭彻底地决裂，来到丽莲身边。 　　 　　这是一部中国的"茶花女"。 　　 　　在此片中，孙瑜将他的全部激情都投入到影片的拍摄中，而他在国外所学到的新的拍摄技法则使他如虎添翼，他在分镜头、镜头处理和摄影技巧上着实下了功夫，采用了象征、对比、叠印、序幕等在当时十分新颖的手法。而在演员选择上，更证明了他独具慧眼。 　　 　　如果说孙瑜在执导《故都春梦》第一次和阮玲玉合作时，感到阮玲玉的表演还很幼稚、还未完全了解她的才能的话，那么，在《野花闲草》开拍不久，他对阮玲玉的表演天赋已发出了由衷地赞叹。 　　 　　孙瑜说： 　　 　　"阮玲玉以她真挚准确的角色创造和精湛动人的表演，雄辩地证明了她不愧是默片时代戏路最宽、最有成就的'一代影星'。" 　　 　　在《野花闲草》中饰演黄云的是孙瑜一手培养出来的青年演员金焰，他与阮玲玉的成功配合为影片增色不少。这是他俩的首次合作，后来，阮玲玉和金焰曾共同主演过多部著名影片，成为"黄金搭档"，当阮玲玉日后声震影坛之时，金焰则被誉为"电影皇帝"。 　　 　　金焰原名金德麟，出生干朝鲜汉城。当医生的父亲是一位朝鲜爱国志士，因受日本特务的追捕，金焰的父亲携全家从汉城来到中国东北通化定居，并加入了中国籍．这一年金焰刚两岁。 　　 　　1918隼，金焰的父亲病逝于齐齐哈尔，金焰先后投靠了在上海和天津的两位姑姑，曾就学干东方大学附中、济南的济美和天津的南开中学。 　　 　　在南开读书时，大革命开始了，他读了鲁迅的《呐喊》，深为折服，并打算改名金迅，又觉不够响亮．乃更名为金焰。 　　 　　1927年春，金焰南下上海，怀着找一个不要本钱的职业的愿望，经人介绍进了民新影片公司，从此涉足影坛。然而，事业的道路并非一帆风顺，他在"民新"仅在《木兰从军》和《热血男儿》两片中作为群众演员偶尔露了下面，靠着每天赊来的面条勉强度日。 　　 　　1928年，他经卜万苍介绍，加入了南国社。在南国社，他得到了田汉的热情帮助和指导，与田汉结下了深厚的友谊。1929年，金焰自荐于"明星"的郑正秋，并拍摄了由孙瑜导演的电影《风流侠客》，可惜并未出名。 　　 　　1930年，金焰加入"民新"和"华北"合作的"联华"。孙瑜再度启用金焰在《野花闲草》中饰男主角，是年冬影片公映，金焰一举成名，得到观众的认可。 　　 　　对于金焰在《野花闲草》中出色表演，孙瑜极为满意： 　　 　　我们第二次在《野花闲草》中合作，他（指金焰）突出地创造了那种"学生型"的、活泼而淳朴的自然风度，健美均匀的体格和青春蓬勃的朝气。这一新型的男主角在国产电影里出现，立即使当时那些充斥十里洋场"浅妄极矣"的电影里"油头滑脑"、"才子加流氓"的男主角黯然失色。那一批沾着上海滩浓厚的半封建半殖民地气味的"盯梢、揩油、吊膀子的滑头少年"，作为银幕"英雄"的男主角形象，一天一天地受到广大观众的唾弃了。 　　 　　从以上不难看出这部影片也是孙瑜的得意之作。另一个令孙瑜自豪的理由是《野花闲草》虽然是一部默片，但却是中国第一部有专门作词配曲的电影插曲的影片。 　　 　　该片的插曲《寻兄词》由孙瑜作词，配以俄罗斯民歌的曲调，共有四段。阮玲玉和金焰有很好的歌喉，演唱一事自然不用别人代劳，他俩主唱了这首旋律悲伦感人的插曲，这首插曲由大中华唱片公司灌制成蜡盘唱片，在电影放映时播放。 　　 　　该片于193O年深秋，当萧瑟的秋风吹落了满树黄叶的时候，在上海和罗明佑手下庞大的电影发行网中与观众见面。孙瑜在上海首映该片的影院放映室里，曾一连三天目不转睛地注视着银幕，每当银幕上出现阮玲玉和金焰唱歌的画面，他就立刻把电唱机的唱针放到事先标好印记的唱片上，从而使观众们第一次在观看国产影片时听到了与剧情完全吻合的且由剧中演员亲口所唱的歌声。

　　当然，把《野花闲草》说成是有声片未免言过其实，这只不过是一种宣传手法罢了。 　　 　　《野花闲草》公映之时，正值明星公司推出《火烧红莲寺》第十五集、天一公司推出《火烧百花台》、友联公司推出《荒江女侠》第四集，在影坛仍是四处"起火"，烟雾笼罩、大打出手之时。 　　 　　《野花闲草》恰似一阵拂面的清风，影片从选材立意、导演手法到演员的自然表演都令观众的耳目为之一新，特别受到了知识阶层和青年学生的欢迎，许多因武侠片充斥影坛而发誓不再看国产片的观众重新回到影院，并为《野花闲草》大声叫好。一时间，该片的插曲《寻兄词》唱遍了大江南北。 　　 　　阮玲玉在《故都春梦》和《野花闲草》中更是出尽了风头。 　　 　　《故都春梦》中的燕燕，和《野花闲草》中的丽莲，一个是毒如蛇蝎的荡妇，一个是聪慧活泼、纯洁天真的姑娘，阮玲玉以她精湛的角色创造和真挚的表演，将这两个角色都演得细腻准确。 　　 　　阮玲玉的本人的经历和忧郁的气质，使她更易于接近《野花闲草》的卖花姑娘。她在演到卖花姑娘得到世家子弟的爱慕时那中满怀感激与期望，将一片真心全部抛出来，但又感到一种莫名惶恐不安的心情时，几乎与她当年与张达民相恋时的心情一样。她成功的演绎出这个出身地微的卖花姑娘的天生丽质和一片纯情。 　　 　　只是张达民不是影片中那个世家子弟，从爱情生活来讲，阮玲玉也没有卖花姑娘般幸运。而正是张达民的堕落与浅薄无知，更使阮玲玉觉得身怀大志、忠贞不渝的男子更为可贵。她把自己生活中的失望化为对事业的热爱，她的表演越来越富有激情。 　　 　　默片时期的电影女演员，戏路宽广的，真可谓凤毛麟角。阮玲玉在"联华"公司的两炮，都打响了，这两部影片在公开放映时，都打破了当时国产影片的卖座纪录。同时，在这两炮中，阮玲玉也真正迈出了可塑性演技的第一步。 　　 　　阮玲玉在30年初的艺术成就，是与孙瑜的导演艺术分不开的。孙瑜要求演员不矫揉造作、无端地在镜头前显示演技：他主张演员体验角色的思想感情、体现出人物的生活面貌，可又不是自然主义地从事琐碎生活的外表模拟和原物原貌。 　　 　　孙瑜在进行实拍时，从不讲成篇大套的理论，只在演员表演角色性格的关键时刻指点一下。只要演员不超出他心中大的设想，就不轻易地去干涉演员。所以，在孙瑜的执导下，阮玲玉的表演天才，得到了充分的发挥。 　　 　　且说《野花闲草》继《故都春梦》之后再次成为轰动影坛之作，使得当时对罗明信投身制片业心存疑虑的手下人彻底打消了顾虑，罗明佑新的合伙人也信服了罗明情所确立的公司制片方针。 　　 　　1930年10月25日，罗明佑在香港设立了联华公司的总管理处，12月成立了公司的董事会，确定了何东为董事长，罗明佑为总经理兼总监制。 　　 　　联华公司正式运作之后，罗明情更是抱定了"复兴国片"这一法宝，在他为公司拟定的形诸文字的"宗旨"中，开宗明义的"总纲"就是日后被"联华"奉为圭桌的四句话： 　　 　　提倡艺术 　　 　　宣扬文化 　　 　　启发民智 　　 　　挽救影业 　　 　　从《故都春梦》的开拍到"联华"宣告成立这一年不到的时间，是阮玲玉从影以来最为振奋的时期。一方面，由她主演的《故都春梦》和《野花闲草》对"联华"的顺利创建起到了十分关键的作用，这两部影片被顺理成章地列为"联华"的开山之作，阮玲玉也随着大中华百合公司一起，成了"联华"的一员，而且是公司的功臣。 　　 　　另一方面，这也是她在表演艺术上真正显露才华并逐步走向成熟的时期，不管是在观众还是在同行的眼中，她至此方被视为一个名副其实的电影明星，从而在"联华"的演员阵容中，占据了不可替代的重要位置。 　　 　　就在《野花闲草》公映不久，又有一件事情使阮玲玉兴奋不已，那就是被她视为恩师的卜万苍加入了"联华"。 　　1930年的一天，阮玲玉到公司上班，一个她熟悉的身影映入眼帘，那不是卜万苍导演吗？原来，离开明星公司后的卜万苍导演，在两家小公司拍片，很不满意，在看到阮玲玉为'联华'主演的那两部片子之后，正式加盟"联华" 　　 　　几天后，卜万苍找到阮玲玉，递上一个剧本说： 　　 　　"阮小姐，请你看看这个本子．这是由朱石麟先生编写的《恋爱与义务》，朱先生说，他是专门为你写的。" 　　 　　当晚，阮玲玉细读起剧本： 　　 　　两个风华正茂的大学生李祖义和杨乃凡相爱了，但豪门与平民之间的鸿沟成了他俩结合的难以逾越的障碍。杨乃凡的父亲知晓女儿的恋情后，坚决不许她再与李祖义来往，并把她许给世家子弟黄大任。 　　 　　杨乃凡慑于父亲的压力，只得和黄大任结婚，并生下一对儿女。数年后，杨乃凡又见到李祖义，他孑然一身，深深眷恋着杨乃凡。于是，他们之间重新爆发出更为炽热的情感，杨乃凡抛下儿女，跟着李祖义出走了。 　　 　　出走后的杨乃凡和李祖义很快为生活所迫，不得不重返城市寻找工作。李祖义在贫病交加中死去，撇下杨乃凡和他们幼小的女儿平儿。杨乃凡不惜委屈自己，当上了女佣。 　　 　　寒来暑往，平儿长大了，并和一个出身富家的青年相爱。然而，父辈的悲剧在平儿身上重演了，当青年家得知杨乃凡"不体面"的身世后，认为有辱门风，拒不认可。

　　杨乃凡陷入了痛苦和绝望之中，她思前想后，自己唯有一死，才能将这份强加的耻辱从女儿身上带走。她给原来的丈夫黄大任写下遗书，把女儿平儿托付给他，自己投河了。 　　 　　读完剧本，已是夜深人静，不知不觉中，泪水已浸透了握在手中的手绢。阮玲玉躺在床上久久不能入睡，剧本中的故事触动了她记忆的神经，打开了她记忆的闸门，不由得回忆起幼年随母在张家帮佣的往事。 　　 　　此时对卜万苍来说，他极想把这部影片拍成一部不同凡响之作，这毕竟是他入"联华"后执导的第一部影片。也是"联华"正式成立后开拍的第一部影片，因此，不管是对卜万苍个人，还是对联华公司而言，这都是一部必须成功的影片。 　　 　　1930年，上海的冬天是寒冷的，阮玲玉却是在一片热气腾腾的摄影棚内度过的。由于公司的重视，同仁的努力，《恋爱与义务》一片的拍摄工作很是顺利。 　　 　　金焰饰演的穷大学生李祖义，较之他在《野花闲草》中饰演黄云更为驾轻就熟，他个人所曾经历过的艰难岁月，远甚于剧中的李祖义，他只是没有像杨乃凡这样的一个爱人罢了。 　　 　　阮玲玉则根据剧本所规定的杨乃凡特殊的人生道路，设计出每个特定时期杨乃凡特殊的表情动作，循序渐进地将杨乃凡从少女时代的富家小姐到人过中年的女佣人的近二十年间坎坷不平的人生历程展现于银幕。令人信眼，令人同情。 　　 　　至于平儿的戏，对干阮玲玉来说没有任何难度，这几乎就是阮玲玉本人亲身经历：有一个当佣人的母亲，一个生于富贵人家的爱人．由于门不当户不对而遭受的种种屈辱……这难堪的一幕幕的再现，令阮玲玉一次次地陷入了深深地悲哀之中，演来自然是格外地真实贴切、感人肺腑。 　　 　　在《恋爱与义务》这部影片中，饰演母女两个角色的阮玲玉，再一次显露出她非凡的表演才华。在这部电影中同时扮演扬乃凡和平儿，对阮玲玉来说是一个很好的磨练机会。她对展开的剧情，犹如身临其境。扬乃凡开始时那种逆来顺受的性格和认命的思想，阮玲玉本人就曾经有过。她虽然没有扬乃凡当富家千金的生活经历，却非常能理解她的心理活动和行为。扬乃凡与黄某结合后的那种内心的孤寂和痛苦，正是阮玲玉和张达民生活这几年的最大心里感受，虽然阮玲玉没有扬乃凡的最终为争取爱情和幸福，毅然与恋人远走高飞的精神和勇气，但是她能理解，甚至是羡慕、钦佩。在扮演过程中，阮玲玉将扬乃凡演绎得饱含真挚的感情。后来她演到为养育女儿，自己含辛茹苦的去给别人家帮佣，而女儿又遭有钱人家的歧视时，此情此景，无不与阮玲玉和母亲的遭遇如出一致。阮玲玉忘了这是在戏中，仿佛在重温旧梦，昔日里的种种不幸、屈辱还唤起了阮玲玉的多少委屈、辛酸。她把对母亲的深情，把平日里难以向人讲述的隐痛，统统倾注在她所扮演的角色中。 　　 　　《恋爱与义务》刚刚拍竣，阮玲玉又马不停蹄地投入了新片《一剪梅》和《桃花泣血记》的拍摄，这两部影片的执导者均是卜万苍。在《一剪梅》中，卜万苍除启用阮玲玉和金焰主演外，林楚楚、陈燕燕、刘继群、高占非等也参加了拍摄。 　　 　　为了增加该片的号召力，公司不惜花费巨资，在广州和香港拍摄了部分外景，阮玲玉随外景队南下，平生第一次回到她的故乡广东。在香港，"联华"董事长英籍贵族何东爵士盛情款待外景队，作为女主角的阮玲玉自然格外引人注目。南国之行令阮玲玉非常开心。 　　 　　在阮玲玉一部接一部拍摄影片的同时，作为"联华"新成员的原"民新"、"大中华百合"的编、导、演、摄人员、罗明信从"华北"带来的人员以及"联华"成立后从其他电影公司罗致的电影人才们，也都在以饱满的热情拍摄新片。 　　 　　罗明信鉴于公司的制片业务主要在上海进行，便在上海设立了分管理处，统一管理公司设于上海的"联华一厂"（黎民伟的原"民新"）、"联华二厂"（吴性栽的原"大中华百合"）、"联华三厂（失石麟新办。于徐家汇）、"联华五厂"（但杜宇的原"上海影戏"）、"联华歌舞班"（黎锦晖的原"明月歌舞团"）。一时间，"联华"真可谓人才济济。 　　 　　真正令影坛对"联华"刮目相看的还是它的出品。除孙瑜、卜万苍导演，阮玲玉等主演的影片外，还有王次龙导演的《义雁情鸳》、《爱欲之争》、《自由魂》，史东山导演的《恒娘》、《银汉双星》，杨小仲导演的《心痛》，庄国钧导演的《玉堂春》等等。 　　 　　由于"联华"发出的"复兴国片"的号召和它的出品，"联华"在广大观众眼中，成了新崛起的一派。这使仅仅创建一年的"联华"很快在影坛占据了举足轻重的地位，从而使30年代初的中国影坛形成"联华"、"明星"、"天一"鼎足而立的局面。而在这三强之中，"联华"显然是最具活力的。 　　 　　"联华"的迅速崛起不仅为阮玲玉提供了一个广阔的表演天地，而且使她声誉鹊起，使阮玲玉真正得以跻身一流影星的行列。

　　"饰燕燕的是阮玲玉，由于她的表演天才，她一上银幕就饰演主角，曾演过明星影片公司的《挂名的夫妻》、《白云塔》，大中华百合公司的《情欲宝鉴》《银幕之花》等，在当时，大家公推她'长于妖媚泼辣之表演'。在《故都春梦》里，她作了极为细腻准确的角色创造，那是阮和我的第一次艺术合作。" 　　 　　孙瑜的回忆和当时舆论的反映，都充分说明阮玲玉在《故都春梦》里有了新的突破。在实际生活里，她是质朴纯真的，而在银幕上，她却将一名周旋于达官贵人中的妓女燕燕，表演得妖媚泼辣。她与王瑞林(饰朱家杰)、林楚楚(饰朱妻)3个人的优秀演技，使得联华公司"复兴国片"的口号，在这第一炮中，就完全打响了。 　　 　　阮玲玉在"联华"拍摄的第二部影片，是孙瑜编导的《野草闲花》。在这部片子里，阮玲玉却要主演一个完全不同于燕燕的，聪明活泼、纯洁天真的少女--卖花女丽莲。丽莲在街头卖花之时，差点被汽车轮子压死，幸亏得到了富家子弟黄云的急救。他俩相识后，黄云又发现她有很好的歌喉，便教她习唱自己编的歌剧《万里寻兄》。后丽莲登台公演，受人注目。他俩由相识至相爱，并订立了婚约。可是，却受到黄云父亲的阻挠。这对有情人终因贫富悬殊，以爱情悲剧告终。 　　 　　《故都春梦》中的燕燕，和《野草闲花》中的丽莲，一个是毒如蛇蝎的荡妇，一个是聪慧活泼、纯洁天真的姑娘，阮玲玉以她精湛的角色创造和真挚的表演，将这两个角色都演得细腻准确。默片时期的电影女演员，戏路宽广的，真可谓是凤毛麟角。阮玲玉在"联华"公司的两炮，都打响了，这两部影片在公开放映时，都打破了当时国产影片的卖座记录。同时，在这两炮中，阮玲玉也真正迈出了可塑性演技的第一步。 　　 　　阮玲玉在30年代初的艺术成就，是与孙瑜的导演艺术分不开的。孙瑜要求演员不矫揉造作，无端地在镜头前显示演技；他主张演员体验角色的思想感情、体现出人物的生活面貌，可又不是自然主义地从事琐碎生活的外表模拟。孙瑜在进行实拍时，从不讲成篇大套的理论，只在演员表演角色性格的关键时刻指点一下。只要演员不超出他心中大的设想，就不轻易地去干涉演员。所以，在孙瑜的执导下，阮玲玉的表演天才，得到了充分的发挥。 　　 　　由孙瑜导演，阮玲玉主演的影片，除《故都春梦》、《野草闲花》外，还有1933年拍摄的《小玩意》。在这三次合作中，孙瑜对阮玲玉的演技留下了很好、很深的印象，他说："导演阮玲玉拍电影，是任何导演的最大愉快，开拍前略加指点，她很快地就理解了导演的意图，在绝大多数情况下，总是一拍成功。极少重拍。"她"试拍出来的戏，常比导演在进入摄影场前所想象出来的戏要好得多、高明得多。" 　　 　　阮玲玉去世后，孙瑜坐在栩栩如生的阮玲玉遗体旁，默默地凝视着她，痛惜这位被万恶的旧世界吞噬了的艺术天才。他在《联华画报》上发表文章说："她(阮玲玉)的一生是一页挣扎向上的史实。阮玲玉的卓绝演技霸占了中国影坛十几年以来的第一位。"在阮玲玉去世20多年后，他又写文章怀念阮玲玉，对她的表演艺术给于更高、更准确的评价："阮玲玉的天才演技，是中国电影默片时代的骄傲。" 　　 　　从孙瑜和阮玲玉在艺术上的合作到现在，50多年过去了，在他身边还珍藏着一本宝贵的纪念册子。在这本纪念册中，有韩兰根、殷秀岑、陈燕燕、陈娟娟、金焰的题字留念，也有郑君里、蔡楚生、聂耳、王人美、黎莉莉书写的手迹。唯独在有一页上，贴着一小块暗红的漆布，绣了一个精巧、秀丽的"孙"字。在这个"孙"字旁，纪念册的主人，例外地写了几行字： 　　 　　十几天前，我请她给我留几个字在老朋友的小册上。她说要想一点好的意思……如今是太晚了，还剩下在拍《小玩意》时她在草帽里绣的一个字……。昨天我们的玲珑美玉离开这浊世了。她去了，但是她的天才永远留在每个人的心坎深处! 　　 　　阮玲玉在她同时代的电影女明星中，她的银幕形象也是轻盈敏捷、婀娜多姿的。阮玲玉的艺术生活，整个是处在默片时期。默片中的演员，只能借助字幕表示人物的语言，所以默片时代演员的语言应用，不可能像现在这么丰富，这就更多地要求演员在表演角色时，不仅需要丰富的面部表情，而且需要身体灵活，气质优雅，以加强整个场面的感情、艺术效果。 　　 　　纵观阮玲玉所拍摄的影片，她是很能领略其中之精髓的。在生活中，她一方面爱跳舞，请人教授形体健美训练；另一方面，在饮食等生活上也甚为注意。 　　 　　如1934年，阮玲玉在《香雪海》中第一次扮演了一个尼姑。她在拍戏时是吃斋的，在拍完戏后，她用饭时还吃素的。后来，她平日几乎都是素食，只是有时阮母心疼女儿辛劳，做些广东家乡的腊味饭、鸡球粥、珍肝面，这她才品尝一点。 　　 　　阮玲玉虽然并不胖，但对经济渐渐富裕、生活安排甚为舒适的女演员来说，她却是很警惕的。"联华"服装工作人员都知道，阮玲玉的腰很细，市面上所出售的束腰围带，就没有像她那么小的。 　　 　　与阮玲玉同时代的电影演员--谈瑛，最近在香港记者采访她时说： 　　 　　提起阮玲玉，她喜欢得不得了，说那是她最喜爱的中国女演员，而且真人很美，腰只有甘三、四寸，腿又修长，羡慕死了。

　　阮玲玉训练、爱护自己的形体，一方面适应了默片时代演员以造型、动作为主要塑造人物手段的需要，更重要的是，使她在扮演各种角色时，具有较大的适应性。 　　 　　她不像当时一些体态过于丰硕的女演员，只能演富家女性，不能扮演贫家女子；只能演城市女性，不适宜扮农村妇女。还有另外一些女演员，单就她们的外形看，总使人自然将她们规划到某种类型的女性之中。阮玲玉却演一人有一种模样。 　　 　　赵丹在生前曾这样称许阮玲玉说： 　　 　　"穿上尼姑服就成为尼姑。换上一身女工的衣服，手上再拎个饭盒，跑到工厂里的女工群里去，和姐妹们一同上班，简直就再也分辨不出她是个演员了。" 　　 　　这不仅说明阮玲玉是一个素质很好的可塑性演员，也因为她的外形对各类妇女都具有适应性。 　　 　　阮玲玉与玛琳黛德丽的演剧风格也是甚为相似的。玛琳黛德丽在《蓝天使》中，一举一动，每一姿态，极其真切销魂，冶艳无比。这点，集中展现在她的一双不凡的眼睛上，这双眼睛在镜头前，具有一种朦陇，好像有点"焦点不清"，透过这双朦朦胧胧的眼神，有着强烈的魁惑力。 　　 　　在阮玲玉的艺术生活中，特别在她的早、中期，也有一类角色是一些妖媚娇艳的女性。如在《故都春梦》中饰演的妓女燕燕，迷惑了家中有贤妻的朱家杰，并以自己狡黠的交际手腕，为朱觅得一份要职。 　　 　　阮玲玉扮演的燕燕，除用自己形体上轻盈敏捷、啊娜多姿为体现人物的手段外；也靠她那一双发虚的、"焦点不清"的眼睛的魁惑力来蛊惑人心。角色正是依赖于这种魅惑力，才牢牢地抓住了观众的心。 　　 　　《故都春梦》之后，阮玲玉塑造的角色，离这一类型的人物越来越远了。开始是温柔、善良，后来发展到扮演追求革命、要求进步的新女性。自然，塑造这些角色，是不能用以前那种人物造型和眼神去表现的，但阮玲玉在扮演那些人物时具有的那种魅惑力却没有消失。 　　 　　阮玲玉只是在将"美艳"化为"温柔"，将"迷惑"换成"质朴"的同时，有着一种态度大方、仪容优雅的气度。 　　 　　郑君里回忆说： 　　 　　她的演技熟练、朴素而自然，丝毫没有雕凿的痕迹。每个人物都烙印着她特有的清丽而优美的表演风格，具有强烈的艺术魅力。既使她扮演一个庸俗的"交际花"，也有一种脱俗的韵味。 　　 　　在30年代的上海，随着电影的影响越来越大，电影明星的地位也越来越高，狂热的追星族已经出现，各种高级社交场合，明星和政商要人平起平坐。对明星崇拜煽风点火的则是市民报纸和电影报刊的大量出现，有关电影的活动越来越多。其中最轰动的应算1933年"电影皇后"选举 　　 　　说到70年前的上海滩，一如今天的日本，美少女已经成了有闲大众崇拜的对象，翻开现在关于上海的老相册，常可以看到女校学生身着清凉的照片，当时的火柴盒上更有各家名媛的画像，也不曾见得因此有什么官司纠葛流传，足可证明彼时上海风气之新鲜不在今日之后。 　　 　　1933年，在这样的衣香鬓影中，年轻的报人陈蝶衣为了打开自己新办的小报《明星日报》的销路而想出票选电影皇后这一招尽管不是首创(至少1926年已经有过一次"电影皇后"的评选)，却实在是成功的炒作。 　　 　　《明星日报》由当时上海《新闻报》名编陈蝶衣在1933年1月创办，售价大洋一分，是中国最早的有影响的娱乐报纸。"电影皇后"选举是该报创立之初联合《大晶报》和《铁报》共同发起的活动。陈蝶衣原名陈哲勋，著名报人、填词人。除《明星日报》外，他还是著名杂志《万象》的创办人之一。移居香港后，创作了《秋瑾》、《红楼梦》等剧本。《情人的眼泪》、《春风吻上我的脸》等经典华语流行歌曲的歌词都出自他的手笔，曾获香港创作人协会终身成就奖。其子为著名指挥家陈燮阳。 　　 　　《明星日报》陈蝶衣发起举行的"电影皇后大选举"，评选结果，胡蝶艳压群芳，夺得影后的桂冠。 　　 　　从现有的资料中，我们无法获知类似于"明星票选"，或者"选美"这样的活动最早是在哪个国家、哪一年开始举办的。但可以肯定的是，"公共花园"里的评选必定始自上世纪初媒体开始进入大众生活之后，否则的话，"私家品花"的优良传统大概又可成为古代中国的一项"世界之最"，历代的民间野史中似乎都少不了天子遴选民女进宫这样的章节，甚至衍生出了"看板"、"摸玉"这样的专业词汇。 　　 　　票选从《明星日报》创刊之日起开始，一直持续到两个月后结束。起初投票的人并不多，陈蝶衣又想出一招，将投票人、被选人以及选票数字逐日刊登在报纸之上，也许是读者觉得自己的名字居然能和偶像的芳名并列一处，纷纷起了投票的动力。选举最后功德圆满，《明星日报》就此以另类之道走向主流，时至今日仍被人尊为中国最早的专业娱乐报纸。 　　 　　在该报的创刊号中，对开展此次评选活动的目的作了如是说明："鼓励女明星之进取心，促成电影事业之发展。"并宣布，选票印在每日《明星日报》的报端，选票的截止日期是两个月后的2月28日，其间《明星日报》将逐日公布各位明星所得的选票的票数。 　　 　　明星日报》此举的确颇合许多影迷的兴趣，投票很是踊跃，两个月内，收到数万张选票。2月28日，《明星日报》报社邀请了各界名人及律师在上海北京路大加利莱社举行了揭晓仪式。 　　 　　结果，明星公司的胡蝶以21334票列第一，荣登"电影皇后"的宝座，天一公司的陈玉梅和联华公司的阮玲玉分列第二和第三位。选举过程中，当时最著名的三位女星，明星公司的胡蝶、联华公司的阮玲玉、天一公司的陈玉梅，票数非常接近，三家公司当家花旦间的竞争同各自公司间的竞争一般激烈，但是2月28日晚上《明星日报》在揭晓仪式上公布的结果却是胡蝶以21334票获胜，足足领先第二名陈玉梅一半有余。

　　不过我们没有理由怀疑其中有诈，因为选举结果有各界名流40多人公证，且有律师监督开票，而且从当时其他记载看，胡蝶的风头也确实一时无两。她的名字被注册成香烟品牌不论，本人还被当做中国演员的代表送去欧美列国周游考察了一圈，回国之时欢迎人群人山人海。总之，中国电影的评选历史总算有个清白的开端。揭晓之后的颁奖典礼还有个"风雅"的名字---"航空救国游艺茶舞大会"，整个选举事件中，似乎只有这个名字提醒了我们当时的时代背景。"航空救国"自然要比"电影皇后加冕"来得光明正大，借着这样的名头，舞会上冠盖云集，既有吴铁城、潘公展这样的政界要人，也有杜月笙、虞洽卿这样的商界大佬，论规格不在后世任何一次选美之下。授予胡蝶的证书上，一篇授奖辞写得骈四骊六，内中更有"女士名标螭首，身占鳌头，倏如上界之仙，合受人间之颂"的词句。 　　 　　选举揭晓后，原来准备举行一次盛大的电影皇后加冕典礼，因胡蝶本人一再谦辞，因此就将加冕典礼取消，决定将这一庆祝活动和"航空救国游艺茶舞大会"结合在一起进行。 　　 　　大会于3月28日下午2时在静安寺路大沪跳舞场举行。由于事关救国，大沪的经理免费出借会场并免费供应茶点。届时会场门口悬挂着"庆贺胡蝶女士当选电影皇后，航空救国游艺茶舞会"的横幅，场内摆满了各界赠送的大小花篮两百多只。还不到两点钟，门外车水马龙，门内人如潮涌，于是工部局派来了巡捕多名在会场门口维持秩序，救火会出动救火车一辆预防意外。各个名牌商店也纷纷送来礼物，一则表示祝贺，二则进行广告宣传，例如，福昌香烟公司将新出品的胡蝶牌香烟分赠来宾，中西大药房将明星花露水奉送大家，总统公司送来了"乖乖果"，冠生园食品店献上了巧克力糖…… 　　 　　由于胡蝶正患眼疾，所以5时才到会。5时以前，就是举行交谊舞并穿插游艺节目。当新诞生的电影皇后终于在场上出现时，会场上立即出现了一个高潮。 　　 　　几位社会名流致贺词之后，大会即将"电影皇后证书"当场授与胡蝶。 　　 　　胡蝶本人倒是十分注意自己的社会形象，答谢之后，由胡蝶演唱歌曲《最后一声》，这首歌的歌词是安娥特地为大会编写的："亲爱的先生，感谢你殷勤，恕我心不宁，神不静，这是我最后一声。你对着这绿酒红灯，可想到东北怨鬼悲呜？莫待明朝国破恨永存，今宵红楼梦未惊！看四海沸腾，准备着冲锋陷敌阵，我再不能和你婆娑舞沉沦，再会吧，我的先生！我们得要战争，战争里解放我们，拼得鲜血染遍大地，为着民族争最后光明！"随后又手托礼帽现场募捐。不过据说当晚最后只募得了300余元大洋，也许到场的嘉宾终究还是将这"皇后加冕礼"只当做一项娱乐活动。　　 　　半个世纪之后，胡蝶在回忆录中对自己当选影后之事曾经做过简要的记叙："1933年另一件有趣的事是选举电影皇后，这是因美国电影女明星玛丽。皮克福特得了第二届奥斯卡最佳女演员金像奖后，就有´电影皇后´之誉。玛丽。皮克福特来沪访问后，《明星日报》也在每日报端附印选举票，把收到的选票放入特制的选举箱，并且郑重其事，当众开票，由于我的票数最多，就得了这个称号。几十年来这个像游戏之举的称号一直跟着我，这是观众对我的爱护，我却不敢妄自尊大。" 　　 　　在中国电影史上，这既不是也不是最后一次选举"电影皇后"，早在20年代中期，张织云就获得过"影后"的桂冠，但是，没有哪一次评选有1933年初的这次影响大，究其原因，主要与特殊的时机和候选人有关。 　　 　　在这次评选中，阮玲玉名次较胡蝶稍后，并不是阮玲玉在表演艺术方面的造诣不如胡蝶，而是因为其他方面的多种原因造成的。 　　 　　原因其一，是这次评选并非专家投票，最多的选票恰恰来自于非专家和非知识阶层的观众，在他们的眼中，胡蝶确实有着别人难以取代的位置。而许多喜爱阮玲玉的知识阶层的观众对这类的评选活动根本就不感兴趣，因而阮玲玉失去许多选票。 　　 　　原因其二，张石川、郑正秋等名师的指点和财大气粗的"明星"的大力宣传使胡蝶具有其他演员所无法比拟的影响力。而"联华"并没有像"明星"捧胡蝶那样刻意力捧阮玲玉。这使得胡蝶的当选非常顺利。 　　 　　 　　原因其三，胡蝶能够当选"影后"，与她在电影艺术方面的造诣也是分不开的，她所塑造的银幕形象多为端庄娴静的淑女，程式化的表演足以应付。不过如果仅仅就演技而言，阮玲玉是足以与她匹敌的。 　　 　　当时曾有人将阮玲玉和胡蝶作了一个比较，这个比较虽然不是科学的，甚至有些肤浅，但却代表了一般市民阶层观众的普遍看法： 　　 　　阮玲玉、胡蝶于电影女明星中并以美艳著称，论仪容，则胡蝶无阮玲玉之俏丽，阮玲玉不如胡蝶庄严；论艺术，则阮玲玉之表演活泼生动，作风浪漫，易受人爱，亦易为人轻视；胡之演技，滞钝呆板，但态度大方，有人喜亦有人不喜。 　　 　　阮玲玉所以未能当选"影后"，有着以上诸多原因造成的。既使如此，选举结果后，还是有许多观众为阮玲玉抱不平：选举的结果令我大大地失望。我觉得一百个电影迷之中，……至少有九十九人应当拥护阮玲玉。为什么呢，自从"联华"的作品问世后，阮玲玉参加的片子由《野草闲花》以至最近的《三个摩登女性》，扮荡妇像荡妇，扮乡女像乡女……她一举一动，莫不把剧中人物的个性表现得痛快淋漓。美丽固然重要，可是艺术比其他的一切条件更是重要……可惜得很，我只有唯一的感想："何以欣赏艺术的同志这么少，而崇拜美人的同志那么多"。