诗体创新，任重道远

娄季初

两千多年前的春秋战国时期，中国引发起一场百家争鸣和文化繁荣，还出现了民歌大繁荣，整理出了中国第一部诗集《诗经》；在上个世纪初，又引发起一场百家争鸣和文化繁荣，出现了新文化运动，出现了白话文和新的诗体：白话自由诗，简称新诗。

什么是诗体？诗体是诗的听觉美和视觉美的排列组合。诗体的听觉美表现为韵式和节奏，诗体的视觉美表现为段式和节奏。简单的说，就是韵律，或格律。诗是不能摆脱韵律的，这是诗与散文区别的重要属性。文有韵有律谓之诗，诗无韵无律谓之文，这是区分文与诗的另一表述。中国的诗，从《诗经》上基本上的四言体，发展到唐诗、宋词和元曲的格律体，诗体的听觉美和视觉美的排列组合达到了空前的完美。

白话自由诗，是“文当废骈，诗当废律”的产物。然而律是诗体基本属性之一，诗没有体，何以言诗？“废”古“律”而后必须“立”新“律”，格律化是诗体创新的必由之路。因而，上个世纪初的新文化运动，在语言文字的解放上作出了重大贡献的同时，对于什么是新诗律？如何立新律？有争论却无定论。甚至给白话诗的发展带来了某种程度的负面影响。

只要是诗，它就不可能享有散文的“自由”，更不可能享受无限的自由。它的自由非常有限。正是诗的体式的局限，格律的局限，才带来艺术家的用武之地，带来属于诗文学特殊的美。

唐诗、宋词和元曲，虽然达到了诗体的听觉美和视觉美空前的完美排列组合，但随着时代的发展和日新月异的科技进步，已难以容纳现代人情思和词汇。更何况音韵的发展，必然促使新诗体的创立。现在有人反对把“唐诗、宋词”作为两个辞汇，而主张两辞合一为“唐宋诗词”，因为宋人亦作诗，唐人亦填词。但毕竟唐宋是两个朝代，音韵已经发生了变化。到了元朝，音韵变化更大了，而这种变化都促成了新诗体：词和曲的发展和诞生。现在音韵较唐、宋、元时期变化更大了。当时的“平、上、去、入”成了今天的“阴平、阳平、上声和去声”，为什么不会诞生新诗体呢？

值得注意的是：宋人填词用词韵，元人作曲用曲韵。而他们写诗，则从不用词韵或曲韵，而用传统的唐人用的诗韵。这是他们与现代人用今声今韵写传统格律诗词的最大区别，也是他们为保留我国空前完美的听觉美和视觉美的诗体所作的贡献。

现代人用今声今韵，并借用我国空前完美的听觉美和视觉美的格律诗体作诗行不行？应该说是可行的。但最好给这种诗体起个新名字，例如叫“新律诗”，即叫新五绝、新七绝、新五律和新七律，新排律等等，以示与传统的律诗的区别。不要把用今声今韵写的格律诗仍称作“律诗(新声韵)”，而强制性的把自唐代以来的传统律诗标成“律诗（旧声韵）”这样，不仅没有强制性地改变历史，也不妨碍更多新诗体的创立。许多有识之士，已经为创立新诗体做了大量基础工作，例如今声今韵的整理和编制，并写出了不少的新律诗、新律词。这些都是十分有益的探索，是大胆地起步。

如何创立更多的新诗体？我想应该首先是学习。

1.    学习前人的诗词和创新诗体的经验，同时总结上世纪20年代创立白话自由诗诗体的经验和教训；

2.    学习民歌和流行歌曲；

3.    学习外国（或非汉族）诗歌。

在唐宋诗词中，特别在词中，可以轻而易举地找到古人如何进行上述三方面学习，创立新诗体的事例。这方面有很多专门性的论述，我才疏学浅，提不出新论点。我只想强调一点：外国（或非汉族）诗歌，并不能理解为是自由诗，外国诗歌也是有格律的。这方面我有专门论述《略谈外国诗歌的抗译性和可译性》。这里不再重复。

综上所述，我认为诗词不提“改革”为好，而应提诗体创新。创新不是改良，而应该是崭新的新诗体的创立。而新诗体的创立，绝非一蹴而就，它任重道远，可能需要几代人的努力才能完成。

是这样的，如新体诗，用十三辙等都可以了，律诗还是用律诗的韵，词曲还是用词曲的韵。也免得古人的诗会被说成是不押韵，对朗诵的人也麻烦。

诗一定要有韵，韵可以古，也可以新。但没了韵，就不称为诗。

诗一定也有律，律可以协，也可以拗，但没了律，就不成为好诗。