主题：[转帖]直抵内心——读叶茶的诗

　　人类在不断扩展自己的空间，诗也在努力开拓新的领域。各种表现手法层出不穷，在心灵的制约下寻常语言与不寻常的组合，往往能使诗歌达到难以想像的高度。从诗人叶茶的诗歌中你可以看到这种精致与巧妙所派生出的语言技巧。它的美不在全局，而在某个着重的点上。可以说作者的诗歌是用一双巧手绣出来的雕上去的，一种冷淡与清幽，内在与外在的结合。她的诗歌正如她的名字一样飘着淡淡的茶香，有着浅浅的忧郁。像新苗拔节，令人耳目一新。她的语言太普通，普通到让你读过她的诗歌后不知道中国的语言还有那么多辉煌闪亮的词汇可以运用到诗歌中。但就是这些平凡到不能再平凡的字句，让读者读后便有了小小的欣喜。她对语言的重点掌握，且收放自如的手法，各种合乎规律的节奏类型都是那样自然。在“柳絮漫天”一诗中，诗人将回忆中的忧伤感悟转接到柳絮这个名词之上，让读者先有了一种错位的思考。 柳絮漫天

和暧昧的灯光无关 五个女人坐进咖啡厅 在这个春天的夜晚 她们谈茶、谈孩子、谈袋装咖啡喝了会致癌 谈着谈着，有人流泪，有人笑，然后都说 那是出门前，被飘过的柳絮迷了眼睛 　　这是希望中的亮色，也许多年前她们是好友是同窗，并且一定是在不谙世事时相识。童年的天真，少年的快乐和无知及对未来美好生活的向往。作者构织了一个看不见的画面，之后时间拉近。多年后，五个女人带着各自的故事又走到一起。她们谈的不再是未来而是真正面临的现实,在这些现实中，或者感伤而流泪或者快乐过而开心的笑着，/她们谈茶、/谈孩子、/谈袋装咖啡喝了会致癌/。诗人将生活的无奈和不可避免的错误及避之不及的伤痛用最后一句话概括出来。真的细读这首诗时，突然有了一种不可名状的感伤。它是那样贴近于我们的生活，在一种潜意识里，脱离了种种的思想界限之后，才明白那种“万物归怀”的道理。诗人仿佛具备着另一种听觉，她用几句普通的话牵动着你的心。随着她的诗句，“叩寂寞以求音”，“素处以默,妙机其微”。从概念到形象，由客观表象的自我意识而深入开掘，这所有的过程只是在她的引导下而由读者自己去完成。 　　在第二节中，诗人将群体划分，用一个女人独特的视角去感悟生活中另类的思维方式.也许经历的太多，对所有发生和正在发生的事情都有了一种司空见惯的态度。她不再为一些风吹草动而在意，习惯了现实赋予她的一切使命，就这样进进出出在那个楼群中。“棉花全跑到天上了”诗人用一句童话的语言将女主人从平淡的生活拉向另一群孩子的童年。那是正在长大接受着新生事物的孩子，她们有着她过去的童真，时代就是这样，就像浪花，层层叠出。我们改变不了时间也不能锁定成长的目标。在结尾，诗人笔锋一转,“入于翰墨,如灵丹一粒”。诗意而在此转成淡淡的一笔。却把读者的思维豁然挑开，/跟着孩子的笑声/白花花的柳絮儿，飘进窗子/她也笑笑，把四月和漫天的白/一起关到窗外/。。。。。。读到此处不得不为诗人的灵慧而讶然不已，她是那样轻巧自然的结束了这首诗歌。且将一首本很普通的诗歌升华到神秘而幽雅的程度，不同的浓度,在述意的关系网外，从动态转为静态的一幅水墨画。其诗歌所运用的语言，物象依次呈现，所有我们可能想到的结局都被这个美感的瞬间锁定。 　　“装扮一条平静的湖”这是一首类似于童话的诗歌，一切都在假设之中，一切都是那么有条不紊的进行着。诗人不受现实生活的局限，她将你的视野直接拉进她的画中， 那种美是让你看到和感受到的。她把一种想象中的事物就这样变成现实，修辞，联想，一些自然景物的排叙。让你用一种朴素之心去感悟生活的美，源自于双手的创造，诗人对美好生活的憧憬，向往，是那样清新自然，单纯。 　　所以故谓自然而于诗，用认识论的哲学思维无智的心去感应山水，而不涉语境的错位情绪。只是如此自然的呈现出来，以我浅薄的知识已难以去为诗人的表现手法再做它论，她用一种哲理化的思想将生活的大意襄括其中，将你带入一个宁静详和的环境。在这种环境中去感受崇高的思想，让景物直接与心对话。 　　装扮一条平静的湖

把湖停靠在，无风的夏季 把鱼都关起来 拔掉纠缠不清的水草 让石头深陷于淤泥之中 再种上一湖的莲花 别让你的船驶进来，你看 多么美，一条平静的湖 　　“不要过去” 山水景物的存在，无需诗人注入情感和意义便可以表达他们自己吗？山水景物又能否以其原始的本样，不牵涉概念世界而直接的占有我们的内心？ 也许读了这首诗你应该有所了解。受过的伤就像弯下腰的树，不要再踩下去，旧事提起谁都会有所感伤。诗人用叶子用雪去构织故事的情节，易凋易融，都是寂寞孤独的代名词。本世纪的思维经纬，让诗人在写诗的过程中给了读者一个新的亮点。她以假设偏执做概念，随着时间的推移，让是非成一叶樟目，轻轻的走过去，不再惊动过去的世界。让记忆可以成为一种美好，只要不被踩脏，如此聪慧的女子是怎样经营她自己的生活呢！ 　　不要过去

那些雪覆盖的地方，我跟你说 不要去踩。树木已经弯下腰来 风吹过。一片叶子也瑟瑟发抖 那些雪，白的多么可爱。珍藏起 一些平静，现在连一只麻雀都会 充满善意。我们本来可以手拉着手 在遥远的地方幸福，如果那片叶子 不会应声而落，如果那片白不被踩脏 　　“走到怀念”、“就此埋葬”这两首诗有着异曲同工的写作方式。也许每次只能拈出一种质素，而这些质素的视觉性在诗中是无法如画面一样被锁定。/根本无须挣扎/只一步的距离/。正如作者所说，过去与现在就是一步距离。人要走在哪边都不重要，一切总会过去，就像雨要顺理成章的从某处落下来。这里暗示的动作与语气非常多，作者举了几个例子让读者去体会其深意。一切都在进行着，但心情却不是，走在怀念中的人逃不开那些影子。而那些不过是空的物象，作者只作了一些暗示性的线索而已，更核心的内容则是藏在诗的背景里。 　　“有一种毒叫春天”，笙者所以在鱼，得鱼而忘笙，言者所以在意，得意而忘言。说这是一首诗歌不如更确切的说这是一幅跳动的画。她在描述一个动态的画卷，在几乎没有任何语言技巧的诗句中。我们却被一种诗之外而韵生的画面撷住视线，诗外的东西有一种出位换位的据点，诗歌所动用的语言常常是形,色,线,面面俱到。文字作为一种符号，能让我们在瞬间看到实境，或被作者带入一种情状。简单自然的转折，小小空间的飞越，还有不受文字限制的跨入。使诗人叶茶的诗歌有着其独特轻盈的表达方式。若水在平地，缓缓流动，而在无碍处，忽泻千里。她有一种一触而发的动力，轻轻抓住读者的心情移动，这种美感主位的对象就像一棵小草的生长过程。轻轻拱开泥土，不经意的露出那样悦心的一点绿。诗有别才，亦有它趣，读之诗篇，若甘若饴。就其文字的水平而言。她将每首诗歌处理到的程度，几乎是无可挑剔。要知道一首好诗要透彻玲珑，自由兴发，不阻不隔，直取意境，所谓自然，自然而然。真正错综复杂的句子架构，往往会令读者不知所云。读过叶茶的诗歌后，或许我们会领悟到这点。将语言变成一种“介乎思想与手势之间”的表达方式，一样可以直抵内心。